Drab Majesty: Reseña del álbum Un objeto en movimiento

7.2

Por Colin Joyce

Género:

Roca

Etiqueta:

Estrado

Revisado:

28 de agosto de 2023

Drab Majesty siempre ha buscado otros mundos. El título de su EP debut de 2012, Unarian Dances, era una referencia a un culto de obsesivos con los ovnis que transmitían películas extrañas en la televisión de acceso público en Los Ángeles. En entrevistas, Deb DeMure (también conocido como Andrew Clinco, anteriormente de Marriages) y Mona D (Alex Nicolau) del dúo han dicho que sus personajes seudónimos y su maquillaje inquietante son un esfuerzo por no dejar “ningún rastro humano” en su arte. Están luchando por algo más allá de lo cotidiano.

Sus canciones han cumplido en gran medida esta promesa. Surrealistas y extraños, aunque delirantemente emocionales, los discos de Drab Majesty a menudo han emulado a los emotivos más abstractos de la música de guitarra (Slowdive, Vini Reilly y Felt entre ellos), pero su nuevo EP An Object in Motion se adentra más en lo desconocido. Escrito mientras DeMure vivía en un edificio restaurado en la pequeña ciudad costera de Yachats, Oregón, el registro es un documento de aislamiento e introspección; captura un tiempo dedicado a tirar de las costuras del sombrío pop de guitarra de Drab Majesty en un intento de revelar su núcleo brillante. Lo que surgieron es familiar en sonido: líneas de guitarra delicadamente vacilantes, voces tenues que tienen una deuda con décadas de grandes dramaturgos góticos, pero las canciones se estiran y retuercen en formas recientemente abstractas.

La canción de 15 minutos “Yield to Force” es el ejemplo más claro del nuevo compromiso de Drab Majesty con las estructuras oníricas y el ambiente pesado. Los arpegios de guitarra tensos se anudan en gruesos enredos y luego se despliegan lentamente, como un ovillo de hilo flotando en baja gravedad. Estructuralmente, es un cambio en su música: suelta, impresionista y completamente sin palabras. Sin embargo, todavía está impulsado por la sensación de dramatismo que ha sido la firma del proyecto durante más de una década. Centrifugada en sus partes y reensamblada en nuevos y vertiginosos arreglos, la composición representa una nueva dirección audaz, más sobrenatural e inestable que nunca antes.

Esta predilección por la ingravidez también se mantiene en las canciones más orientadas al pop. “The Skin and the Glove” muestra otro giro a la izquierda, basándose en la neblina de Madchester destrozada por el MDMA para una canción extática pero críptica sobre el paso del tiempo. Es el momento pop más sencillo del disco, pero aún muestra a Drab Majesty probando nuevos sonidos, extrayendo emociones de los reinos exteriores del dream pop.

En la otra pista vocal del EP, “Vanity”, Drab Majesty está en su forma más expansiva, amortiguando una meditación sobre la miseria con suaves líneas de guitarra y voces ligeras como plumas de Rachel Goswell de Slowdive. Es una versión especialmente espaciosa y laberíntica del estilo shoegaze del dúo. A medida que un entramado de líneas de guitarra y voces manchadas de reverberación se construye hacia una cacofonía borrosa, la frontera entre las voces de DeMure y Goswell y el ruido a su alrededor se difumina y se arremolina. Caótico e inquietante pero extrañamente hermoso, es el momento más conmovedor del disco y un recordatorio de que An Object in Motion es como poco más que Drab Majesty haya lanzado, una versión de música de guitarra gótica adivinada a partir de la estática de la radiación del espacio profundo.

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